前一陣子和一個朋友聊到這首之前的作品, 沒想到竟然得到了意想不到的鼓勵~
這首算是我目前完成度最高的一首歌（這絕對得歸功於我那集天分、細心、耐心於一身的弟弟）; 在完成這首歌的同時開始有了這樣的想法:「每個人都有自己的小時候有時候」, 所以我想嘗試做一系列的歌曲, 題材取自生活上的大小瑣事, 然而, 填上的歌詞只是個示範, 就如同這首歌一樣, 每個人可以跟我要到音源檔, 然後自由的填詞, 變成自己的歌, 感覺會很有趣...
總之, 聽歌吧!!
<小時候有時候> 詞/曲：我 製作、演唱：運匠兄弟
小的時候爸爸騎著偉士牌(Vespa)載我
那時候我還不懂生活的憂愁
只知道每天嘻嘻哈哈的看著
自己慢慢長大
上次太晚回到基隆沒有公車坐
打電話求救爸爸換開TOYOTA來接我
發現他的頭髮變得有點少
然而 我卻還沒長大
＊只是
誰又能來幫我變得更成熟
我的肩膀還太窄能扛的責任不夠多
但是也記得 曾經說過
未來會給你們更好的生活
這話決不是隨便說說
小的時候台灣還有成衣可以做
那個時候媽媽每晚 都踩縫紉機陪我
有時候我睡不著也叫她工作
對我來說那聲音有催眠的作用
清晨三點天還沒亮媽媽就起床了
刷牙洗臉 準備開始小籠包攤的工作
叫我早點去睡 待會下去幫忙
然而 我的藉口很多
＊只是
誰又能來幫我變得更成熟
我的肩膀還太窄能扛的責任不夠多
但是也記得 曾經說過
未來會給你們更好的生活
這話決不是隨便說說
小的時候我叫弟弟陪我打籃球
我(你)長比較高(胖)掉下的時候踩斷了他(我)的腳指頭
摀住他的嘴巴叫他別哭出聲
那見當時我(你)的良心很多
每個週末我都回去陪他打電動
他一直輸有的時候還會不給我睡覺
他總覺得笑話是他(我)說比較好笑
可是 笑點卻只有我懂
＃當然
我會快快努力讓自己變更成熟
沒錢或沒有時間都不該是我的藉口
謝謝你們讓我任性的長大
現在該是我回報的時候
＊只是
誰又能來幫我變得更成熟
我的肩膀還太窄能扛的責任不夠多
但是也記得 曾經說過
未來會給你們更好的生活
這話決不是隨便說說
＊我會快快努力讓自己變更成熟
我的肩膀還太窄能扛的責任不夠多
但是也記得 曾經說過
未來會給你們更好的生活
這話決不是隨便說說
[填空題] 小時候有時候
[CMT TOP 20 COUNTDOWN of the Year] Rascal Flatts - Here Comes Goodbye
話說, 今年CMA全部摃龜的Rascal Flatts總算在 "CMT TOP 20 COUNTDOWN of the Year" 扳回一點顏面, 是的, 這絕對是張很好聽的專輯, 台灣唱片行就買的到!!
感動推薦 "Here Comes Goodbye"~ 這首歌表現出Rascal Flatts很強的說故事能力, 主歌歌詞配MV看很殺:
引用一下別人網站的留言:
[When It Rains] Eli Young Band
Eli Young Band的每首歌都有著非常鮮明的riff, 除了保有鄉村音樂的真誠外, 吉他手間的默契更是欣賞的重點; "When It Rains"裡的雙吉他, "Always the Love Songs"裡Lead Guitar與主唱的搭配都可以聽到兩人精心設計的呼應. 另外附上與專輯同名的歌曲"Jet Black & Jealous", 標準鄉村音樂的好歌阿!!!
[這算歌嗎?] 九年囉~
先前有人抱怨說很久沒收到情書, 所以就來個e化的版本, 沒想到卻被質疑 "這算歌嗎?" 嗯, 算Rap喔~
<九年囉~> 詞/曲 我
2009年12月25日,
首先, 要跟妳說 "恭喜", 妳跟妳男朋友, 就是我, 在一起九年了!
記得兩年前我在當兵的時候, 想著, 什麼時候向妳求婚,
那時看好的時辰, 就是今晚, 還想了個slogan, 叫: "在一起, 夠'9'了, 我們結婚吧!"
也利用唱軍歌的空檔, 譜了"小毛頭"那首歌, 準備求婚用,
當然, 數饅頭的最後一個禮拜發生了可怕的事, 那首歌也就提前曝光!
今天開始就是第十年了, 當然, 這年, 妳是不可能嫁給我的,
一場真正屬於妳的旅程即將開始, 而妳, 將不在我的身邊,
"10"是個很好的數字, 所以, 也別再問我會不會寂寞,
想告訴妳, 放心, 回憶夠用,
不管是高中時候, 在228公園蹺課不去補習的妳;
大學時候, 拿著模型在學校奔跑, 準備到系館交圖的妳;
或是研究所, 在各大圖書館翻書, 在影印機旁整理資料的妳;
都很美~
而我, 就在這裡, 等妳. 替妳加油!!
最後, 想跟未來, 不再我身邊的那個女孩說, 雖然用唱的沒有比較好聽,
可是到副歌了...
當然會有很多困難阻擋 但也就是這樣 才能成長
只要相信 不要徬徨 已確定了方向 就只要前往
也許有天妳累了倦了 需要溫暖或有人陪伴
我會準備好 該有的擔當 給妳幸福 一直到老~
[忘情森巴舞] 2009草蜢忘我演唱會
話說我這輩子從沒想過會去看草蜢的演唱會, 但星期日早上的一通電話後就匆忙的決定, 那時連票在哪都還不知道!! 香港藝人的show有他們的獨到之處, 服裝、燈光、舞群、 甚至包括大螢幕上的影片都是恰到好處的配合; 他們三個人當然保養的很好, 唱唱跳跳的, 每一個字都聽得出紮實的基本功, 光是這點就不是年輕一輩的藝人短時間內跟的上的...
當然, 最要感謝草蜢的, 是在此次演唱會中, 賣力演繹了張國榮的10首作品, 讓榮迷們能再一次的, 在演唱會上為他放聲尖叫、高歌、並且默默的流下眼淚!!
20090830 草蜢演唱會:
http://www.tudou.com/programs/view/vYGjKyVqIcc/
張國榮2001年Live 演唱會:
http://www.youtube.com/watch?v=7B6SS5RpKa0&feature=PlayList&p=CB92DB20A1F9036B&index=19
[Final Countdown] Europe 2010 LIVE in Taiwan
拍拍手感謝余光音樂媒合, 瑞典國寶級天團"Europe"將於2010年3/31~4/4間在台灣舉辦4場演唱會, 4場喔, 北中南都有照顧到, 真是太感動啦!!!
Europe這次來訪主要應該是為今年9月發行的新專輯"Last Look at Eden"作宣傳, 但經典曲目一定是少不了的, Final Countdown、Superstitious、 Stormwind、Cherokee等, 太多太多搖滾樂迷的共同回憶啦!!!
購票請恰年代售票, 12/7中午12:00開始搶購, 當然你也可以晚點買, 不要跟我搶!
放首經典單曲 "Halfway To Heaven", 想當年有晚我坐台汽從台北下台中唸書, CD隨身聽裡就放這首歌, 那時心裡想著大學畢業前要能彈的出這首歌的吉他Solo, 現在想來實在天真啦!!!
再來首Superstitious的Live Unplugged版, 讚的啦~
[Culture Shock] Kultur Shock
Throw together a pair of Bosnians, a couple of Bulgarians, three Americans, and a bassist from Japan and you've got culture shock.
[The Human Jukebox] Snooks Eaglin
Snooks Eaglin(Jan 21, 1936 - Feb 18, 2009), 原名Fird Eaglin, Jr. , 藍調歌手兼吉他手, 1歲多就失明, 5歲那年就開始彈吉他; 由於視覺上的不便, Snooks靠聽廣播來學吉他, 而當時最受歡迎的廣播節目就是The Baby Snooks Show, 大概是幼時的Eaglin跟他一樣頑皮, 因而得名.
"聽廣播就能學好吉他???" 這讓我們這些人在福中不知福的死小鬼來說實在慚愧, 彈奏上, Snooks不用pick, 而是用右手的指頭巧妙的控制音色, 另外像是把吉他放到頭上彈也是他的絕招之一. Vocal上, Snooks的演唱很難不被人聯想到Ray Charles, 兩人的高音極其相似, 當然膚色與墨鏡加西裝的裝扮也都是相同的印象.
據說Snooks的現場表演從來沒有歌單, 其他樂手也都是到前一首歌尾音終止後, 從他口中才知道接下來要表演的是什麼, 然而這樣搭配出來的默契反而是經過再怎樣精確的配合練習也做不到的.
[No One Didn't Know Your Own Strength] Whitney Houston
不管過去那段時間裡, 妳經歷過什麼, 當妳再次站在台上, 對很多人而言, 那意義是沒有辦法用文字形容的~
Whitney Houston Performs in 2009 AMA~
新歌 "Million Dollar Bill" 實在太好聽, 趁機放一下!
[MTV Unplugged] Katy Perry
不過說真的, 整場表演看下來, 電子樂器也看到了不少, 只能說現在Unplugged的定義真是越來越廣了...
[2009 CMA] Performances on this Party
[最好聽] "I Need You Now" from Lady Antebellum
這首歌本來就很好聽, Lady Antebellum的每位歌手也都是真功夫, 加上舞台的燈光氣氛, 我覺得是效果最好, 聽來最喜歡的一首.
[最逗趣] "Devil Went Down To Georgia" from Zac Brown Band
團員每個人本來就長得很逗趣, 但在台上認真搖滾的表情舞台效果十足, 當然技巧上的展現也很加分.
[最尊敬] "Consider Me Gone" from Reba McEntire & "Twang" from George Strait
這兩個位大哥大姊一站出來, 基本上就是要給人膜拜的; Reba McEntire用她帶來的新單曲展現歌唱實力, 每一個音都是扎扎實實的基本工堆砌來的. 而George Strait用他老牛仔的造型展現舞台魅力, 讚啦!!
[最喜歡] "I'm Alive" from Kenny Chesney & Dave Matthews
[2009 CMA] Country Music Association Awards
43rd CMA Awards 各獎項得獎者如下,
[MUSICAL EVENT OF THE YEAR]: "Start a Band" from Brad Paisleyand Keith Urban
最後, "Start a Band"這首讓每個彈過吉他的人聽來都會充滿回憶的歌曲, 絕對是這個年度鄉村音樂最有話題的一次合作, 美國最受歡迎的鄉村男歌手Brad Paisley與來自澳洲的Keith Urban在影片中裝可愛兼耍帥奏效, MV從第一幕pick掉到響孔裡的畫面就效果十足, 歌曲中穿插"Old Love"與"Sweet Child O' Mind"的經典樂句聽來過癮阿!!!
[加油加油]
[Not Cryin' for Wayman Tisdale] Toby Keith
I’m not cryin’ cause I feel so sorry for you. IIII IIIIIIIIIII I am cryin’ for me.
[Be Still] Tim McGraw
當歌曲的節奏捨棄了多餘的切分音, 留下最單純的拍點時, 所有聆聽的重點便會落在歌手的詮釋上, Tim McGraw 的 "Still" 便是這樣的一首歌.
不需額外的鋪陳, 有力且明確的拍點直接帶出低語的陳述; 歌曲的起伏全掌握在"Still"這個字上, 事實上每一段皆是以此做結尾, 差別是主歌A1、A2與第一次在副歌唱到它時, 皆刻意的壓低音高, 然到了A3與第二次副歌時, 歌手口中雖是唱著"be still", 卻像是已無法壓抑自己的情緒般愈亦激動; 間奏之後, 主歌A4每一句樂句的後方都被那單純且有力的拍點留了白, 為語氣騰出了呼吸與嘆息的空間; 歌曲的最後, Tim McGraw口中雖是唱著"Thank God I can go there still." 但, "Still"這個字卻是相當沈重.
[Sister Hazel] 一聽就著迷的搖滾
成功的搖滾絕對是讓人一聽就著迷.
之前一直對Sister Hazel有著「歌很棒、主唱聲音很讚, 但編曲還有進步空間」的印象, 而 "Hello, It's me" 這首歌卻是紮紮實實的反駁了我這樣的想法.
前奏的吉他先是引起搖滾迷的胃口, 第一次主歌結束時的破音導入到副歌有著完美的情緒線條, 和聲的應用絕對是這首歌成功的地方, 倒不是說用了什麼很難的技巧, 甚至幾乎都只是小三度合音; 有趣的是, 第一次的副歌是從 "me" 開始和, 第二次卻是從Hello就開始, 這微小的差異讓之後Hello的拉高音變得更有力. 而美中不足的是此時主唱為了表現嘶吼的嗓音, 必須的改變了共鳴位置, 讓情緒無法做更完美的延伸, 如果能用和聲或電吉他加大反差效果應該會更好; 間奏的吉他是整首歌最激昂的段落, 尤其是足以讓人握拳吶喊的吉他推弦編的真是好聽; 雖然最後的結尾似乎有點草率, 但卻成功勾起重複播放的想法.
額外附加一首好歌 "Everything Else Disappears", 簡單的吉他伴奏讓歌曲聽來相當真誠.
[A Venerable Legend] Delbert McClinton
最近被這老頭迷住了; Delbert McClinton, 德州地區的傳奇人物, 50年代末陸續幫Jimmy Reed、Lightnin' Hopkins等諸位大腳吹口琴, 甚至還當過John Lennon的老師; 1972年的Los Angeles是Delbert歌手生涯起點, 期間與Glen Clark合作組成Delbert & Glen, 並發行了兩張專輯; 兩年後Delbert回到德州開始發行個人專輯, 自此便逐漸成為德州鄉村音樂的代表人物之一.
Delbert McClinton的音樂多以Blues或country為根源, 必要時再加以Rock & Roll點綴, 2009年發行的Acquired Taste中更是展現了大師風範; "People Just Love to Talk" 即為專輯中相當搶眼的一首歌, 用小酒館編制來呈現略帶嘻皮的歌詞的確相當合適; "Until Then" 裡電吉他的彈奏更是令人欣賞, 主歌中先是用溫潤的音色在反拍做補償; 進到副歌, 破音加重, 在主唱的樂句間形成了很好的搭配, 並一直延伸到隨後的鍵盤Solo; 穿插一小段的拍手後, 吉他開始浮出旋律之外, 與鍵盤做很漂亮的堆疊, 直到漸弱後結束, 整首歌聽來不只有趣, 鮮明的層次讓人有如親臨現場, 也想跟著歡呼叫好!
另外再附上慢歌一首, 一起感受一下阿伯的柔情~
[2009夏日爵士音樂派對] John Scofield
拍手拍到紅腫, 尖叫叫到沙啞, 轉貼 John Scofield 先前與 John Mayer 合作的 "I Don't Need No Doctor", 這次的來台也有這首歌, 精彩程度更勝此版本~~
[Tributes for Guitar Legend Les Paul]
2009/08/14, Les Paul, 史上最重要的吉他手之一在紐約病逝, 享年94歲.
Keith Richards: "He actually taught himself to play guitar in order to demonstrate his electronic theories. All of us owe an unimaginable debt to his work and his talent."
Paul Stanley: "The name Les Paul is iconic and is known by aspiring and virtuoso guitar players worldwide. That guitar is the cornerstone of a lot of great music that has been made in the last 50 years."
Henry Juskiewicz: "He was a futurist, and unlike some futurists who write about it and predict things, he was a guy who actually did things."
Les Paul對搖滾樂的貢獻, 不僅是在1949~1962年間與妻子Mary Ford一同錄製的暢銷專輯上, 同時, 1952年與Gibson合作而推出的Solid-body Electric Guitar: Gibson Les Paul Series Gibson Les Paul Series更被稱為是"paved the way for electric music made the sound of rock and roll possible"; 此外, 包含在吉他彈奏技巧上的創新與錄音技術上的突破, Les Paul都扮演著絕對重要的推手角色.
之前已放過這位阿伯帥氣的影片(連結), 以下分享他年輕時的錄音作品.
[Fearless 之後] 泰勒斯首張同名專輯發行
Taylor Swift於2006年發的首張同名專輯上週在台灣正式發行, 這件事情滿有趣的, 她的"首張"專輯卻是在台灣發行的第二張專輯...
事實上, Taylor Swift的第一張專輯發行時便已廣受好評, 當時的她年僅16歲, 聲音裡聽得出對音樂的熱忱; 第一首歌"Tim McGraw"的前奏似乎是貫穿整張專輯的樂句, 仔細聽來, 幾乎每首歌都會有這段樂句穿插, 能這樣運用而不會像在聽類似的東西, 小女孩確實的展現過人的創作實力.
懶得打太多字, 聽歌比較重要.
因為我也很喜歡Tim McGraw, 所以趁機放一下...
[不需耍新招的鄉村音樂] Brad Paisley
相隔僅約半年, Brad Paisley 又有新專輯 "American Saturday Night" 推出, 而台壓版也已於7/21正式發行; 這張專輯, 一點新花樣也沒有, 但就跟Brad的上上一張, 上上上一張, 還有上上上上一張一樣好聽[註1], 所以不必多介紹~ 而這大概也就是美國鄉村音樂的特色, 簡單的節奏, 經典的旋律, 在樂句上稍微做點變化, 這就又產生了一首首暢銷的作品.
[註1] 沒有提到上一張是因為Brad的前一張專輯定義為吉他演奏專輯, 當然, 實際上也不是純演奏啦, 裡頭請來了諸位鄉村吉他大腳幫忙, 空前絕後, 是我現在最喜歡的鄉村音樂專輯之一.
[大杯威士忌與古拉克斯王] 台壓版已經發行
先前已介紹過的大衛馬修樂團（DMB）2009年新專輯「Big Whiskey and the Groxgrux King」（中文翻譯: 大杯威士忌與古拉克斯王）, 台壓版已於2009/06/30發行, 這張讚到不行的專輯絕對值得蒐藏, 請喜歡的朋友支持正版!
Still here dancing with the GrooGrux King~ Why I Am (Live at New Orleans Jazz and Heritage Festival 2009)
[有夠熱] Summer in the City
天氣很熱, 正好藉機放一下的這首歌, 分享兩個版本, 原唱是"Lovin' Spoonful", 他們將歌曲的節奏控制的比較緊湊, 另外是唱了40年的老伯 "Joe Cocker", 這版本實在太酷了, 完全創造出與原版不同的感受.
Joe Cocker版本的連結:
[別再提了好嗎?] King of Pop: Michael Jackson
方才得知您離開了, 可以想見, 各大媒體都將以大篇幅的版面報導相關訊息, 而那些他們口中所謂您的怪異行為也將再被一一提起, 所以, 我拒絕打開任何相關新聞, 或是說害怕打開, 害怕看見那些唯恐天下不亂的人拿您做文章, 用自己以為專業的角度剖析您的一生; 我只知道, "Michael Jackson" 就是 "Dance-Pop" 最具代表性的傳奇人物, 該留在世人心中的是您的努力與成就, 而其他的, 別再提了好嗎?
p.s.
[有就很感謝了~] Perfectly Clear
五月底逛唱片行時看到了這張專輯, 真是感動阿, 尤其是在在它發行已將近一年之後!
以前, 每個星期去逛逛唱片行, 就自以為吸收了最流行的音樂資訊, 現在呢? 架上的唱片汰換速度大不如前, 會被平擺出來的永遠是那幾張暢銷專輯, 甚至有些位置一佔就是好幾個月, 好似沒有更值得推薦的新專輯一樣; 台壓版推出的速度更是慢得讓人崩潰, Jewel的這張專輯便是個誇張的例子, 美國的正式發行日期是2008/06/03, 台壓版到今年五月才推出, 而日期竟還晚於Jewel 2009的新專輯; 當然, 商業利益上面的權衡我沒有概念, 但就一個消費者的心態思考, 發行的日期拖的越久似乎只會讓人失去耐性, 購買意願想必也會受到影響.
不管怎樣, 有就很感謝了, 這張專輯很好聽, 放幾首歌給大家感受一下, 喜歡的人記得衝去買正版!
[記憶哈瓦那] 丟臉的國家音樂廳
看完表演, 出來聽到兩個外國人的談話:「The band is good, but the sound... They should build another one...」
我坐四樓, 位置不是很好, 但也不該像是在聽回音, 「國家」音樂廳, 有夠XXX!
[Big Whiskey and the GrooGrux King] DMB
剛看到專輯名稱時一頭霧水, 花了很大了力氣想搞懂究竟這裡頭有什麼要表達的, 但在弄清楚後, 是阿, 是這個意思, 如同專輯的封面所要表示的, 很有意義, 很感傷!
還是來談專輯吧! 這是張好專輯, 許多的樂評聲稱 DMB 拋開了像2005年 "Stand up" 專輯中那樣的 well-manicured crossover pop, 並且重拾了像在1998年 "Before These Crowded Streets" 專輯中那樣 loose-limbed jams 的特色. 但若拿這段話去問 Dave Matthew 是否同意, 我想答案未必是肯定; 或許吧, 比起 DMB 進到21世紀後發的專輯, "Big Whiskey" 提供給樂手更多的即興時間, 說到段落的精心編排, 比起之前絕對是花了更多的心思.
編曲上, 從 1997年的 "Live at Red Rocks" 以來, 吉他手 Tim Reynolds 的充分發揮, 已讓 DMB 的搖滾味越來越濃厚, 而在 "Big Whiskey" 中更可聽到許多由吉他架構出的精彩段落, 相信這次可以讓很多先前不喜歡 Tim 的人信服為何 David Matthews 會對他如此地讚賞.
關於這張專輯, 這段文章裡有他的自信:
"This is a good record," Dave Matthews told Rolling Stone during a recent studio visit. "Even people who don't like Dave Matthews Band are going to like this record - and if they don't, then they just don't like music."
From Rolling Stone 4/16/09
... The band also unveiled GrooGrux's Mardi Gras-inspired hand-drawn cover artwork. ...The album is also a tribute to saxophonist LeRoi Moore, who passed away early in the album's recording. ..."GrooGrux King" is a reference to LeRoi's nickname. ...
[不做作的愛國] Justin Moore in Small Town USA
這首歌真的好聽, 內容大致上就是一個美國人在訴說他有多喜歡自己生長的土地, 但聽起來一點也不做作; 很難想像如果換成是用中文來描述有個人他愛台灣, 那會是首怎樣的愛國歌曲...
當然, 會這樣想應該是因為我中文跟英文的程度都差到沒救了!!!
順便幫CMT打廣告, 我超愛這裡的~
[喜歡妳就是這樣的女生] 戴佩妮
沉澱過後再次出擊的戴佩妮果然沒有讓大家失望, 第二張全創作專輯「原諒我就是這樣的女生」, 持續展現的是她聲音上的可塑性, 每首歌都有不同的風格, 而她也都用了適合的方式詮釋; 與上一張專輯最大的不同在於編曲的用心, 能有這樣的轉變, 黃中岳老師領軍的「低能團（D Power Band）」扮演著重要的角色.
玩團這個決定對戴佩妮來說一定很重要, 歌曲中很多的轉折聽得出來是團員激盪的成果, 「吹嗶嗶」就是個很好的例子; 這首歌的編曲上還有一個有趣的賣點就是人聲的應用, 像在大約 2:48 的地方, 戴佩妮聲音背後的那個口技（實在不知道該不該這樣稱呼它...）對整首歌的串連就很有加分的作用. 「天生好手」中有段有趣的對話: 「妳最近寫歌怎麼越寫越難阿....有那麼難嗎....」, 這兩個「難」之間的關係很有意思.
快歌的部分, 「看見聽見」與「It's All about Love」也很值得推薦. 大致上, 「看見聽見」有著上一張像「一個人的行李」那樣的編曲方式, 而「It's All about Love」就更不用介紹了, 光是我在便利商店就聽過5、6次DJ播放就知道這絕對會是首受歡迎的歌.
最後, 請記得聽好聽要買正版, 謝謝!
低能團有多低能??? 請看VCR~
http://video.qq.com/v1/videopl?v=5W6bPrxavA8
[啤酒廣告一則] Mr. Les Paul in Cool "Coors" Beer
這老頭真的很酷, 能這樣說出自己名字的實在沒幾人呀!!! 至於這則廣告? 看完實在不太記得跟啤酒有關...
Who is Mr. Les Paul?
http://www.youtube.com/watch?v=AP7qI5RVtxw&feature=player_embedded
[Wayman Tisdale] Rebound
"When life tries to get you down, it's the perfect time for a rebound."
2008年, 罹患骨癌並因此截斷右膝的 Wayman Tisdale, 在裝上義肢後決定進入錄音室錄製他的第八張專輯 - Rebound, 並在2009年一月展開了巡迴表演.
“People are going to feel different after listening to this record. They're going to be happy. There's going to be a good feeling,”
Wayman Tisdale 的握琴方式很特別, 就像是將一把五弦Bass倒過來擺, 並以拇指撥弦彈奏; 或許 Tisdale 沒有用華麗的技巧來吸引聽眾, 但在slap與finger之間的變化下, 流暢的旋律十分迷人.
不過, 最讓人印象深刻的, 還是他的笑容! 演奏時總是帶著最開心, 最親切的笑容面對聽眾, 即使後來行動不便, 他也仍是那樣的表演著, 並盡力用他的生命分享喜悅.
Live in Jan 2009:
http://www.youtube.com/watch?v=isTBelS3lEw
http://www.youtube.com/watch?v=ZjTO2_bI4gQ
p.s. Wayman Tisdale, NBA打過14個球季, 拿過1984年奧運金牌, Bass手, 發行過8張專輯及一張精選輯, 2009/05/15 因骨癌離開了音樂, 這傢伙, 真的不簡單...
[Tommy Emmanuel] 2009年年底即將再度訪台!
這位老兄去年來過, 今年10/25將再次來訪! 上回跟我一樣錯過的同志們這次別再遲疑啦! 購票請恰年代售票系統:
http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000009584
放個強的很噁心卻又很搞怪的影片, 看到他用頭撞麥克風的時候, 實在不知道該用什麼角度去尊敬他~
[2009兩廳院夏日爵士派對] T-Square要來喔!!!!!!
大興奮!! 大興奮!! 作夢也沒想到有生之年可以看的到 T-square 的現場表演, 太期待啦!! 煩請也想親臨現場的同志們高抬貴手, 不要跟我搶座位...
當然, John Scofield 的場子也一定是要去捧一下的啦!這位傳奇等級的吉他手勢必會給大家很多很多幸福的感覺的, 期待吧!!!!!!!!
附上T-square 1996年《B.C.A.D.》專輯中的3首歌, 這是我第一張入手的T-square 專輯, 也是我最喜歡的一張, 我知道很多人會說這張很"俗"啦, 但聽了很high也是事實囉; 公平起見, 放個John Scofield 的 Youtube 影片, 一起搖擺吧!!
[老當益壯] Willie Nelson
今年似乎跟這位阿伯特別有緣, 一直遇到; 首先是他在2/3發了張很可愛的新專輯, 後來無意中又獲得了去年我就很哈的精選集, 而後又在Toby Keith 2006年主演的電影 [Broken Bridges] 裡看到他與他的tour bus, 既然有緣, 就來祝賀一下這位上個月30號年滿76歲的阿伯生日快樂囉.
這位阿伯很可愛, 從他1961年發行第一張專輯以來, 在音樂上得獎無數, 近幾年來也絲毫沒有要退休的樣子, 利用他的巴士上趴趴跑, 為他喜愛的音樂繼續努力著; 除了音樂以外, 電影裡也很常出現他的身影, 而且越老越愛演, 光是2008年就有六部電影裡看的到他, 當然, 多半是串場或唱唱歌, 不會是吃重的角色.
精選幾首好聽的作品, 另外, 也祝他能這樣一路唱到200歲囉~
[Like James Taylor's Voice or B.B. King's Guitar] Alison Brown's Banjo
“Like James Taylor's voice or B.B. King's guitar, Alison Brown's banjo is an instrument possessed of a unique sonic signature and an inescapable beauty.”
Billboard Magazine
Alison Brown 確實是不簡單, 不過她的專輯台灣買不到, 當然我也沒有, 就只好放個Youtube 的連結過過癮囉...
[我會喜歡的歌] Deeper than a Holler
我並不特別喜歡Randy Traivs, 儘管他總是能善用鄉村的曲風及題材勾勒出歌曲的情感, 但一聽到這首歌時就很清楚的知道我會愛上他, 這就是所謂的一見鍾情呀!
"Deeper than a Holler", 光看歌名沒人猜的到會是首輕快的情歌 (至少我猜錯了); 歌曲中最重要的一個轉折出現在主歌的第一段; 前八小節, Bass音只出現每一小節的第一個正拍, 而其他的配器則是著重在二、四拍的表現, 到了第九小節, Bass開始填滿每一個正拍, 明確的節奏讓鄉村的氣味滲透到整首歌, 也一直到歌曲的最後; 歌詞的部分也很有趣, 簡單說就是別再用老套的方式唱情歌, 找個適合自己的方式吧...
而最近這老頭1987年的舊歌 "I Told You So" 被Carrie Underwood 挖出來唱, 似乎又紅了一遭, 當然, 那也是首好聽的歌, 所以一起擺上來分享, 不過我沒喜歡過Underwood 小姐的聲音, 所以還是讓Traivs老頭自己表現吧!
據說毛同學要求婚
今天接獲消息, 大學時的Bass手決定要親手把自己埋入愛情的墳墓中, 在高興之餘, 替他寫了這首求婚用的歌曲, 當然啦, 用的是自己也很想結婚的心情, 可惜的是, 我還不具有照顧好另一半的能力...
擺上來的作品充其量只能算是半完成的DEMO, 我錄音的耐性實在只有到這兒...
不管他會不會喜歡這首歌, 都祝他能有個幸福的墳墓!
<關於愛情的最後一個問題> 詞/曲 我
二十幾載浮浮沈沈的漂泊凝望 在遇上了妳之後不在徬徨
誰又能夠像我會幸運的遇上 一個真心愛我的人
四年多來我們共同相處的時光 慢慢的 我學會了付出和擔當
現在的我有足夠的成熟能大聲的講 我要一肩扛起給妳幸福的家
當然 我
已準備好讓妳依靠一生的肩膀 已準備好給妳溫暖的擁抱
已準備好要牽妳的手一輩子不放 用我的溫柔輕聲唱
當然 我
已準備好一場婚禮要讓妳感動 已準備好戒指給妳戴上
現在只剩一個問題要等妳回答 請妳 嫁給我 好嗎？
p.s. 我唱腔真的很老派~
[超完美嬌妻的老公] Keith Urban
從當年新聞報導他與Nicole Kidman婚禮的角度才得知原來在美國本地，鄉村歌手的知名度是可以與這樣的一個電影明星相當的。然而若要用"鄉村"這個說法來描述Keith Urban的音樂似乎又有點不太恰當。來自Australia的他並非擁有正統的鄉村血統，編曲及題材上也似乎與所謂"鄉村音樂"有明顯的差異，那，他到底是那個部落的勒？
先來聽歌好了，新專輯"Defying Gravity"裡的最後一首歌"Thank You"是對老婆真誠的告白，用自己最擅長的口氣述說愛意絕對是個恰當的方式，主歌的樂句聽來很流暢，副歌重複多次的"Thank You"也不會讓人覺得矯情，但我想對於不是他老婆的人聽來，這首歌似乎也僅止於如此。
新專輯裡的歌曲大多洋溢著青春的歡笑，也因為如此，被擺在第四首的"Til Summer Comes Around"便突顯了出來。
這是一首很有畫面的歌，很喜歡歌裡描述他在碼頭上工作、在城市裡徘徊的場景，而海浪拍打的聲音也有加分的作用。夏天、海邊，乍聽下是個非常陽光的組合，但在Keith Urban的營造下卻硬是將沙灘矇上了一層灰。三次副歌重複，三次閉上眼睛回憶女孩離去，"You had to go. I understand"，簡短卻深刻。而在最後一次，藉由對場景更清楚的描述把樂句串連的相當有力。"Everything is closing down 'til summer comes around." 預告了下一個夏天仍會有的眷戀，也引出了感同身受的嘆息。
聽完這兩首歌大概可以感覺到Keith Urban音樂中的鄉村來自他特有的唱腔，畢竟在他老爸的特意栽培下實在是耳濡目染。可惜的是專輯中快歌的編曲都不夠精彩，一些間奏solo的地方甚至讓人感覺敷衍，說到這，順便來聽一下去年底他與Brad Paisley合作的 "Start a Band"，這首歌實在讓玩過團的人聽來熱血沸騰呀！
無心睡眠的哥哥～
無心睡眠，張國榮早期極具代表性的一首歌，儘管日後有許多高手翻唱，但卻無人能及其左右。
從編曲來說，船山基紀（日本編曲家，作品不勝枚舉）的成功在於Bass Riff與Funk Guitar的極佳搭配，從前奏開始，兩者間的交叉關係就非常的協調，Bass Line搭配Rythem Guitar的悶音穩住了節奏，並在每一個Patent的尾端都給Lead Guitar一個表現的機會，當然吉他手也沒錯過，其中幾個雙音滑音的應用，更是將整首歌的線條勾勒的非常動感。
從唱法來談，第一句裡就有許多有趣的細節，例如稍微拖拍的"冷"，放輕甚至顫抖的"天~"，並刻意地拖到下一句的第一個字等，這些，在無形中都加強了音樂的律動。副歌很難唱，大跨度的音準本來就不好抓，再加上高起來的幾個字都是比較不好唱的嘴形，連續的高音更是直接帶動聽眾的情緒，氣氛營造得相當成功。
撇開歌唱技巧不談，要唱Funk，歌手本身的節奏感一定要特別強，甚至也一定得是個愛跳舞的人，否則光要用聲音來勾引聽眾搖擺是有一定的難度，我想，這或許是張國榮以外的歌手無法將聽眾完全帶入這首歌曲的主要原因吧。
http://www.youtube.com/watch?v=1hQfiMM6kp4
今天 該想念張國榮～
你的風采沒人能取代
不管當年為了的是什麼...
至於我們
會記得的是那些你給的感動
是的 你走了 但
聲音裡的情感還在
舞步下的優美還在
眉頭間的深鎖還在
這就夠了
http://www.youtube.com/watch?v=WV2njWpnQd0
http://www.youtube.com/watch?v=xYZGB1e_dq8
[Fall Out Boy = 打倒男孩] 真的要這樣翻嗎？
據說這個團名跟右邊這位仁兄有關，不過從這外型實在很難跟音樂作聯想...
[Fall Out Boy] 是目前Emo-Pop曲風的重要樂團之一，在台灣也具有一定的知名度，雖然說他們的成功跟當下的流行市場脫不了關係，但從很多細節仍可聽出團中的幾位年輕人在音樂上過人的敏銳度。
「What a Catch, Donnie」這首歌本身就很好聽，但最迷人的地方是在他的曲式。副歌開頭，"I got troubled thoughts and self-esteem to match."，平實的口吻描述出複雜的心境，接下來的整首歌裡，大量的真假音轉換讓演唱者可以淋漓的用聲音傳達表情，當然這也是要有一定的實力才行。最後一次副歌唱完後的延續方式也很精彩，NaNaNa~持續著不讓歌曲的情緒轉弱，背後則是交叉呢喃著先前幾首頗有代表性的作品，至於是否有其他的意思要表達就不得而知了。
當然，這首抒情歌與印象中的FOB並不相符。而另一首「20 Dollar Nose Bleed」對FOB而言，在曲風上也可算是小突破，至於什麼是FOB的代表曲風呢？我想那是最不重要的吧！
2008年精彩回顧
回顧一下2008年我喜歡的專輯吧!
Pop~
Adele用她19歲的嗓音震撼歌壇, 這女孩有前途;
Boyzone團員到齊後發了張新歌+精選集, 也大陣仗的到處宣傳, 但歌迷還是比較期待新專輯吧;
不再那麼搖滾的Jason Mraz, 專輯裡的Butterfly有夠好聽, 今年2/28馬上要來台灣開唱, 票已經買到了, 滿心期待;
同樣是J開頭的Joshua Radin有首好歌“You Got Growin’ Up to Do”, 這張專輯也比前一張有主題, Nice Job!
Krystal Meyers製造出來的noise, 動感十足, 絕對是2008年dance-pop的一時之選;
Katy Perry的首張專輯一鳴驚人, 但沒有人會不介意自己的女朋友kiss a girl的;
Rebecca Lynn Howard的聲音跟長相我還是無法連結, 但好聽就是好聽, 連不起來沒關係.
Blues~
Susan Tedeschi的專輯真是越來越好聽, 可是除此之外, 2008好像沒有什麼讓人印象深刻的藍調專輯.
Rock~
英國的The Kooks, 新專輯裡不只可聽到獨立搖滾的精神, 編曲上更聽出了團員們的無限淺能;
金屬界的精神領袖Metallic新專輯依然爆發力十足, 可是歌我覺得還好而已;
Mogwai的新專輯讓我回憶起剛開始聽音樂的小大一, 他們去年底有來台灣表演過, 可惜錯過了.
Country~
老阿伯Alan Jackson持續發熱, 謝謝他與大家分享的good time;
可能還可以再唱30年的Ry Cooder又有新專輯, 裡頭有首單曲以Jonny Cash為名,值得一聽;
年輕的Brad Paisley發了張吉他solo很多的專輯, 煩ㄟ, 大家都知道你很強啦;
Taylor Swift的Fearless很好聽;
另外, 今年變成村姑的Jewel, 她的Perfectly Clear整張我都很喜歡, 希望她能這樣一直鄉村下去.
Others~
Buena Vista Social Club的演唱會收音絕對值得收藏, 我覺得比專輯更好聽;
很會唱R&B的Anthony David在Acey Duecy中的Stop Playin’真的好聽, 可惜的是與India Arie合作的“Words”不夠精彩;
Rap方面, 有不錯聽的Gym Class Heroes和先前文章就提過的Morgan Heritage;
電音的部分, Moby的鬼點子似乎永遠用不完, 實在厲害.
2008年看了Don Mclean的演唱會, 得到了台大體育場絕對不要做側邊的教訓;
古巴天后Omara Portuondo的歌聲持續迴盪著, 還有她輕拉布簾安撫大家狂叫安可情緒的模樣,“Maybe next time”, 這可是妳答應大家的喔!
除此之外, 還有已經買了票卻無法去看的「天使與狼」, 會有機會的.
總之, 感謝這一年大家對我耳朵的關照, 新的一年也一樣要加油喔!
LeRoi Moore
記得第一次聽到Dave Matthews Band的時候,
雖不喜歡他主唱的聲音,曲風卻很迷人,
主唱的旋律很詭異,吉他彈的似乎跟那一點關係也沒有,
然而這樣的搭配下, 又是莫名其妙的有趣;
除了吉他兼主唱的Dave Matthews之外,
每位樂手也都是身懷絕技,
Carter Beauford的鼓是有耳朵的人就聽的出來的好聽,
小提琴手Bobyd Tinsley除了很大塊的胸肌外, 也發行過評價頗高的個人專輯,
串接在其中的, 是薩克斯風手LeRoi Moore.
歌曲搭配上,
他精巧應用著薩克斯風的音色,
將旋律的層次堆高再堆高 (All Along the Watchtower就是個很棒的例子),
到了即興的時候,
LeRoi Moore所吹出的旋律, 不同於一般Solo的急於表現,
倒像是這個樂團的第二主唱, 是要對聽眾述說故事,
用的雖然是我不懂的語言, 但情緒是能溝通的,
這點, #41可以說明.
嗯, 聽歌吧!
On June 30, 2008, Moore sustained numerous injuries in an ATV accident on his farm outside of Charlottesville. After spending a week in the hospital, Moore was released, only to find himself rehospitalized several days later. He died from complications resulting from the crash on August 19, 2008, at the age of 46.
