[Like James Taylor's Voice or B.B. King's Guitar] Alison Brown's Banjo

“Like James Taylor's voice or B.B. King's guitar, Alison Brown's banjo is an instrument possessed of a unique sonic signature and an inescapable beauty.”
Billboard Magazine

Alison Brown 確實是不簡單, 不過她的專輯台灣買不到, 當然我也沒有, 就只好放個Youtube 的連結過過癮囉...

[我會喜歡的歌] Deeper than a Holler

我並不特別喜歡Randy Traivs, 儘管他總是能善用鄉村的曲風及題材勾勒出歌曲的情感, 但一聽到這首歌時就很清楚的知道我會愛上他, 這就是所謂的一見鍾情呀!

"Deeper than a Holler", 光看歌名沒人猜的到會是首輕快的情歌 (至少我猜錯了); 歌曲中最重要的一個轉折出現在主歌的第一段; 前八小節, Bass音只出現每一小節的第一個正拍, 而其他的配器則是著重在二、四拍的表現, 到了第九小節, Bass開始填滿每一個正拍, 明確的節奏讓鄉村的氣味滲透到整首歌, 也一直到歌曲的最後; 歌詞的部分也很有趣, 簡單說就是別再用老套的方式唱情歌, 找個適合自己的方式吧...

而最近這老頭1987年的舊歌 "I Told You So" 被Carrie Underwood 挖出來唱, 似乎又紅了一遭, 當然, 那也是首好聽的歌, 所以一起擺上來分享, 不過我沒喜歡過Underwood 小姐的聲音, 所以還是讓Traivs老頭自己表現吧!

據說毛同學要求婚

今天接獲消息, 大學時的Bass手決定要親手把自己埋入愛情的墳墓中, 在高興之餘, 替他寫了這首求婚用的歌曲, 當然啦, 用的是自己也很想結婚的心情, 可惜的是, 我還不具有照顧好另一半的能力...

擺上來的作品充其量只能算是半完成的DEMO, 我錄音的耐性實在只有到這兒...

不管他會不會喜歡這首歌, 都祝他能有個幸福的墳墓!

<關於愛情的最後一個問題> 詞/曲 我

二十幾載浮浮沈沈的漂泊凝望 在遇上了妳之後不在徬徨
誰又能夠像我會幸運的遇上 一個真心愛我的人

四年多來我們共同相處的時光 慢慢的 我學會了付出和擔當
現在的我有足夠的成熟能大聲的講 我要一肩扛起給妳幸福的家

當然 我
已準備好讓妳依靠一生的肩膀 已準備好給妳溫暖的擁抱
已準備好要牽妳的手一輩子不放 用我的溫柔輕聲唱

當然 我
已準備好一場婚禮要讓妳感動 已準備好戒指給妳戴上
現在只剩一個問題要等妳回答 請妳 嫁給我 好嗎？



p.s. 我唱腔真的很老派~

[超完美嬌妻的老公] Keith Urban

從當年新聞報導他與Nicole Kidman婚禮的角度才得知原來在美國本地，鄉村歌手的知名度是可以與這樣的一個電影明星相當的。然而若要用"鄉村"這個說法來描述Keith Urban的音樂似乎又有點不太恰當。來自Australia的他並非擁有正統的鄉村血統，編曲及題材上也似乎與所謂"鄉村音樂"有明顯的差異，那，他到底是那個部落的勒？

先來聽歌好了，新專輯"Defying Gravity"裡的最後一首歌"Thank You"是對老婆真誠的告白，用自己最擅長的口氣述說愛意絕對是個恰當的方式，主歌的樂句聽來很流暢，副歌重複多次的"Thank You"也不會讓人覺得矯情，但我想對於不是他老婆的人聽來，這首歌似乎也僅止於如此。

新專輯裡的歌曲大多洋溢著青春的歡笑，也因為如此，被擺在第四首的"Til Summer Comes Around"便突顯了出來。

這是一首很有畫面的歌，很喜歡歌裡描述他在碼頭上工作、在城市裡徘徊的場景，而海浪拍打的聲音也有加分的作用。夏天、海邊，乍聽下是個非常陽光的組合，但在Keith Urban的營造下卻硬是將沙灘矇上了一層灰。三次副歌重複，三次閉上眼睛回憶女孩離去，"You had to go. I understand"，簡短卻深刻。而在最後一次，藉由對場景更清楚的描述把樂句串連的相當有力。"Everything is closing down 'til summer comes around." 預告了下一個夏天仍會有的眷戀，也引出了感同身受的嘆息。

聽完這兩首歌大概可以感覺到Keith Urban音樂中的鄉村來自他特有的唱腔，畢竟在他老爸的特意栽培下實在是耳濡目染。可惜的是專輯中快歌的編曲都不夠精彩，一些間奏solo的地方甚至讓人感覺敷衍，說到這，順便來聽一下去年底他與Brad Paisley合作的 "Start a Band"，這首歌實在讓玩過團的人聽來熱血沸騰呀！

無心睡眠的哥哥～

無心睡眠，張國榮早期極具代表性的一首歌，儘管日後有許多高手翻唱，但卻無人能及其左右。

從編曲來說，船山基紀（日本編曲家，作品不勝枚舉）的成功在於Bass Riff與Funk Guitar的極佳搭配，從前奏開始，兩者間的交叉關係就非常的協調，Bass Line搭配Rythem Guitar的悶音穩住了節奏，並在每一個Patent的尾端都給Lead Guitar一個表現的機會，當然吉他手也沒錯過，其中幾個雙音滑音的應用，更是將整首歌的線條勾勒的非常動感。

從唱法來談，第一句裡就有許多有趣的細節，例如稍微拖拍的"冷"，放輕甚至顫抖的"天~"，並刻意地拖到下一句的第一個字等，這些，在無形中都加強了音樂的律動。副歌很難唱，大跨度的音準本來就不好抓，再加上高起來的幾個字都是比較不好唱的嘴形，連續的高音更是直接帶動聽眾的情緒，氣氛營造得相當成功。

撇開歌唱技巧不談，要唱Funk，歌手本身的節奏感一定要特別強，甚至也一定得是個愛跳舞的人，否則光要用聲音來勾引聽眾搖擺是有一定的難度，我想，這或許是張國榮以外的歌手無法將聽眾完全帶入這首歌曲的主要原因吧。

http://www.youtube.com/watch?v=1hQfiMM6kp4

今天 該想念張國榮～

你的風采沒人能取代
不管當年為了的是什麼...

至於我們
會記得的是那些你給的感動
是的 你走了 但
聲音裡的情感還在
舞步下的優美還在
眉頭間的深鎖還在

這就夠了

http://www.youtube.com/watch?v=WV2njWpnQd0
http://www.youtube.com/watch?v=xYZGB1e_dq8