拍拍手感謝余光音樂媒合, 瑞典國寶級天團"Europe"將於2010年3/31~4/4間在台灣舉辦4場演唱會, 4場喔, 北中南都有照顧到, 真是太感動啦!!!
Europe這次來訪主要應該是為今年9月發行的新專輯"Last Look at Eden"作宣傳, 但經典曲目一定是少不了的, Final Countdown、Superstitious、 Stormwind、Cherokee等, 太多太多搖滾樂迷的共同回憶啦!!!
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放首經典單曲 "Halfway To Heaven", 想當年有晚我坐台汽從台北下台中唸書, CD隨身聽裡就放這首歌, 那時心裡想著大學畢業前要能彈的出這首歌的吉他Solo, 現在想來實在天真啦!!!
再來首Superstitious的Live Unplugged版, 讚的啦~
[Final Countdown] Europe 2010 LIVE in Taiwan
[Culture Shock] Kultur Shock
Throw together a pair of Bosnians, a couple of Bulgarians, three Americans, and a bassist from Japan and you've got culture shock.
[Sister Hazel] 一聽就著迷的搖滾
成功的搖滾絕對是讓人一聽就著迷.
之前一直對Sister Hazel有著「歌很棒、主唱聲音很讚, 但編曲還有進步空間」的印象, 而 "Hello, It's me" 這首歌卻是紮紮實實的反駁了我這樣的想法.
前奏的吉他先是引起搖滾迷的胃口, 第一次主歌結束時的破音導入到副歌有著完美的情緒線條, 和聲的應用絕對是這首歌成功的地方, 倒不是說用了什麼很難的技巧, 甚至幾乎都只是小三度合音; 有趣的是, 第一次的副歌是從 "me" 開始和, 第二次卻是從Hello就開始, 這微小的差異讓之後Hello的拉高音變得更有力. 而美中不足的是此時主唱為了表現嘶吼的嗓音, 必須的改變了共鳴位置, 讓情緒無法做更完美的延伸, 如果能用和聲或電吉他加大反差效果應該會更好; 間奏的吉他是整首歌最激昂的段落, 尤其是足以讓人握拳吶喊的吉他推弦編的真是好聽; 雖然最後的結尾似乎有點草率, 但卻成功勾起重複播放的想法.
額外附加一首好歌 "Everything Else Disappears", 簡單的吉他伴奏讓歌曲聽來相當真誠.
[A Venerable Legend] Delbert McClinton
最近被這老頭迷住了; Delbert McClinton, 德州地區的傳奇人物, 50年代末陸續幫Jimmy Reed、Lightnin' Hopkins等諸位大腳吹口琴, 甚至還當過John Lennon的老師; 1972年的Los Angeles是Delbert歌手生涯起點, 期間與Glen Clark合作組成Delbert & Glen, 並發行了兩張專輯; 兩年後Delbert回到德州開始發行個人專輯, 自此便逐漸成為德州鄉村音樂的代表人物之一.
Delbert McClinton的音樂多以Blues或country為根源, 必要時再加以Rock & Roll點綴, 2009年發行的Acquired Taste中更是展現了大師風範; "People Just Love to Talk" 即為專輯中相當搶眼的一首歌, 用小酒館編制來呈現略帶嘻皮的歌詞的確相當合適; "Until Then" 裡電吉他的彈奏更是令人欣賞, 主歌中先是用溫潤的音色在反拍做補償; 進到副歌, 破音加重, 在主唱的樂句間形成了很好的搭配, 並一直延伸到隨後的鍵盤Solo; 穿插一小段的拍手後, 吉他開始浮出旋律之外, 與鍵盤做很漂亮的堆疊, 直到漸弱後結束, 整首歌聽來不只有趣, 鮮明的層次讓人有如親臨現場, 也想跟著歡呼叫好!
另外再附上慢歌一首, 一起感受一下阿伯的柔情~
[大杯威士忌與古拉克斯王] 台壓版已經發行
先前已介紹過的大衛馬修樂團（DMB）2009年新專輯「Big Whiskey and the Groxgrux King」（中文翻譯: 大杯威士忌與古拉克斯王）, 台壓版已於2009/06/30發行, 這張讚到不行的專輯絕對值得蒐藏, 請喜歡的朋友支持正版!
Still here dancing with the GrooGrux King~ Why I Am (Live at New Orleans Jazz and Heritage Festival 2009)
[有夠熱] Summer in the City
天氣很熱, 正好藉機放一下的這首歌, 分享兩個版本, 原唱是"Lovin' Spoonful", 他們將歌曲的節奏控制的比較緊湊, 另外是唱了40年的老伯 "Joe Cocker", 這版本實在太酷了, 完全創造出與原版不同的感受.
Joe Cocker版本的連結:
[Big Whiskey and the GrooGrux King] DMB
剛看到專輯名稱時一頭霧水, 花了很大了力氣想搞懂究竟這裡頭有什麼要表達的, 但在弄清楚後, 是阿, 是這個意思, 如同專輯的封面所要表示的, 很有意義, 很感傷!
還是來談專輯吧! 這是張好專輯, 許多的樂評聲稱 DMB 拋開了像2005年 "Stand up" 專輯中那樣的 well-manicured crossover pop, 並且重拾了像在1998年 "Before These Crowded Streets" 專輯中那樣 loose-limbed jams 的特色. 但若拿這段話去問 Dave Matthew 是否同意, 我想答案未必是肯定; 或許吧, 比起 DMB 進到21世紀後發的專輯, "Big Whiskey" 提供給樂手更多的即興時間, 說到段落的精心編排, 比起之前絕對是花了更多的心思.
編曲上, 從 1997年的 "Live at Red Rocks" 以來, 吉他手 Tim Reynolds 的充分發揮, 已讓 DMB 的搖滾味越來越濃厚, 而在 "Big Whiskey" 中更可聽到許多由吉他架構出的精彩段落, 相信這次可以讓很多先前不喜歡 Tim 的人信服為何 David Matthews 會對他如此地讚賞.
關於這張專輯, 這段文章裡有他的自信:
"This is a good record," Dave Matthews told Rolling Stone during a recent studio visit. "Even people who don't like Dave Matthews Band are going to like this record - and if they don't, then they just don't like music."
From Rolling Stone 4/16/09
... The band also unveiled GrooGrux's Mardi Gras-inspired hand-drawn cover artwork. ...The album is also a tribute to saxophonist LeRoi Moore, who passed away early in the album's recording. ..."GrooGrux King" is a reference to LeRoi's nickname. ...
[Fall Out Boy = 打倒男孩] 真的要這樣翻嗎？
據說這個團名跟右邊這位仁兄有關，不過從這外型實在很難跟音樂作聯想...
[Fall Out Boy] 是目前Emo-Pop曲風的重要樂團之一，在台灣也具有一定的知名度，雖然說他們的成功跟當下的流行市場脫不了關係，但從很多細節仍可聽出團中的幾位年輕人在音樂上過人的敏銳度。
「What a Catch, Donnie」這首歌本身就很好聽，但最迷人的地方是在他的曲式。副歌開頭，"I got troubled thoughts and self-esteem to match."，平實的口吻描述出複雜的心境，接下來的整首歌裡，大量的真假音轉換讓演唱者可以淋漓的用聲音傳達表情，當然這也是要有一定的實力才行。最後一次副歌唱完後的延續方式也很精彩，NaNaNa~持續著不讓歌曲的情緒轉弱，背後則是交叉呢喃著先前幾首頗有代表性的作品，至於是否有其他的意思要表達就不得而知了。
當然，這首抒情歌與印象中的FOB並不相符。而另一首「20 Dollar Nose Bleed」對FOB而言，在曲風上也可算是小突破，至於什麼是FOB的代表曲風呢？我想那是最不重要的吧！
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